La fotografía enseña arquitectura: Las colecciones fotográficas del Archivo de la Alhambra como recurso experiencial en la arquitectura y el patrimonio construido

Este estudio explora la significación de la creación fotográfica en los ámbitos de la mediación en arquitectura y patrimonio construido a través de una metodología de investigación basada en las artes. El proyecto educativo “La fotografía enseña arquitectura” plantea un taller de fotografía con el que potenciar la experiencia arquitectónica a través de la creación visual en una serie de monumentos hispanomusulmanes de Granada. El programa «Alhambra Creactiva”, impulsado por el Patronato de la Alhambra y el Generalife, nos ofrece así la oportunidad de poner en práctica una metodología de enseñanza y aprendizaje basada en la fotografía con la que fomentar un acercamiento experiencial, activo y participativo a los entornos históricos. La fotografía se convierte de esta forma en un arma de pensamiento con la que establecer un diálogo enriquecedor con los espacios visitados.

Las experiencias se diseñan en función de las características espaciales, constructivas, socioculturales e históricas de cada uno de los monumentos visitados, en una secuencia que se inicia en la casa morisca de la calle Horno de Oro, que continua en los baños árabes de El Bañuelo y que concluye en el Corral del Carbón. El río Darro servirá, además, como eje estructural para este recorrido urbano, siendo el elemento generador y fronterizo de las colinas en las que se asientan el Albaicín y la ciudad palatina de la Alhambra, conjuntos fundamentales de la Granada medieval. 

Las estrategias visuales emplearán imágenes pertenecientes a colecciones y archivos históricos de la ciudad, principalmente al Archivo-Biblioteca del Patronato de la Alhambra y de manera especial a la documentación realizada por Manuel Torres Molina como fotógrafo asociado al periodo de Leopoldo Torres Balbás como arquitecto conservador de la Alhambra. La creación fotográfica será la encargada de facilitar los procesos que, a nivel individual y colectivo, nos llevarán a analizar e interpretar los entornos arquitectónicos a través de acciones de foto-provocación visual que se basan en la comparación in situ entre la realidad que nos narran las imágenes históricas y aquella que nos lanza el aspecto actual de los monumentos, permitiendo iniciar un diálogo visual con el que redescubrir los espacios y establecer una nueva vinculación con ellos a través de su reinterpretación. 

Las experiencias han permitido que los participantes se familiaricen con procedimientos artísticos de indagación. La imagen contemporánea del patrimonio ha sido interpretada como un palimpsesto de arquitecturas superpuestas, resultado de las intervenciones producidas por las demandas de cada etapa histórica. La fotografía histórica ha servido a lo largo de este proceso como un hilo facilitador del encuentro con el pasado y como un instrumento para el encuentro con el presente. Estas estrategias de creación fotográfica en la arquitectura han posibilitado el desarrollo de competencias visuales y artísticas con las que transformar nuestra mirada sobre el patrimonio construido a través de la comparación y la foto-provocación visual. A su vez, han servido para fundamentar procesos de enseñanza y aprendizaje enfocados de manera transdisciplinar en los contextos de la educación no formal. 

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