Performance artística, registro audiovisual y archivo de performance: potencialidades y problemáticas en torno a la mirada y la participación desde el ámbito educativo.

Al trabajar con la performance como medio artístico en la formación de profesorado nos encontramos con una problemática que es a menudo, a su vez, una potencia: la contradicción entre la naturaleza de la performance y los procesos de registro audiovisual de performance y archivo de performance. La desaparición de la performance y, por tanto, su resistencia a participar en la circulación de imágenes, se ha configurado como un rasgo fundamental que a menudo se reivindica como posición política, por oposición a la fetichización del producto artístico y a la lógica capitalista. El carácter efímero de la performance y las dimensiones de su lenguaje (tiempo, espacio, presencia, situación y aspecto relacional) se contraponen a las del lenguaje audiovisual propio del archivo de performance. El formato audiovisual presenta un producto acabado donde la mirada del espectador es dirigida (considerando el registro audiovisual y el montaje como procesos que generan artefactos discursivos), y cuya contemplación puede repetirse en infinidad de ocasiones. Además, no se puede obviar que el propio proceso de registro altera la performance, como la mirada del antropólogo puede alterar el hecho social que registra.

Respecto a esta contradicción, ¿Qué potenciales y carencias pueden desencadenarse? ¿Qué diferencias existen en los modos de percepción? ¿Cómo puede afectar esta traducción al carácter participativo de las obras? ¿Responde esta necesidad de categorización (la constante determinación en nombrar qué puede considerarse y qué no una performance) a una nostalgia de lo efímero tras la era de la reproductibilidad técnica? ¿Existe, por el contrario, una pérdida de sentido en las obras basadas en la acción cuando su contemplación se condiciona a la visualización de un archivo? ¿Puede el medio digital configurar nuevos modos de interacción y participación? ¿Puede pensarse el propio proceso de registro como parte del acto performativo? ¿Cómo reflexionar desde la práctica sobre todo ello en la formación de profesorado?

Se llevará a cabo una revisión bibliográfica que sirva de base a la reflexión sobre las cuestiones expuestas, así como, siguiendo una metodología autoetnográfica, se narrará el relato de la experiencia vivida en torno a la temática en el ámbito docente, en el contexto de la formación del profesorado en educación artística en el Grado de Educación Primaria. Se establecen como objetivos: reflexionar sobre la mirada y la subjetividad en las artes; la configuración de distintos lenguajes artísticos y sus implicaciones educativas, estéticas, sociales y políticas, así como entender los distintos medios como formas expresivas para expandir el pensamiento creativo y simbólico.

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